пятница, 27 декабря 2013 г.

С наступающим Новым годом!


График работы галереи в праздничные дни:
31 декабря с 10:00 до 14:00
1, 2 января - выходные дни

с 3 января галерея работает по обычному графику
(пн - выходной
вт, ср, пт, сб, вс - с 10:00 до 18:00
чт - с 13:00 до 21:00)

вторник, 3 декабря 2013 г.

Приём работ на Рождественскую выставку-продажу

ВНИМАНИЕ-ВНИМАНИЕ!

13 декабря (пятница) с 12:00 до 15:00.
Приём работ на Рождественскую выставку-продажу (синий зал).

Принимаем по 3 работы от автора, оформление и крепления обязательны
(http://vk.com/album-48063790_180923855)
Открытие выставки 17 декабря в 16:00.
Выставка продлится до 12 января 2014 г.

Круглый стол по итогам выставки «ИМП-АРТ»

6 декабря (пятница) в 11:00 состоится круглый стол по итогам выставки «ИМП-АРТ»
с участием художников из г. Москвы и г. Калуги
и кандидата наук, доцента МГХПА (им. Строганова) Анастасией Агафоновой.

Приглашаем всех желающих, вход свободный.


Красильников Виктор Владимирович



      Красильников
      Виктор
      Владимирович

         член Международной федерации художников
         член Творческого союза художников России








Родился 8 января 1964 г. в Москве. В 11 лет был принят в художественную школу при Суриковском институте. Но спорт на время перевесил.Учился в спортивной школе, играл в хоккей вратарем «Крыльев Советов» с 12 лет. Выступал за молодежную  сборную СССР. После травмы восстановился, служил в армии в погранвойсках. Отслужив, работал слесарем - сборщиком летательных аппаратов по программе Буран на Байкануре.

В спортивных поездках и командировках не забывал об искусстве, посещал музеи и пробовал себя в живописи, изучая приемы любимых художников. В это время ряд знакомств с художниками, близкими по духу, способствовали принятию решения быть только художником. Посещал студии и мастерские художников Курьерова М.М. и Копейко А. Показывал работы И.С. Глазунову, А.М. Шилову, Ю.П. Кугочу, А.М. Грицаю и др. Впервые посетил легендарную Академичку 7 лет назад, 5 лет назад Плес. И окончательно утвердился в своем призвании.

В этом году будет 20 лет, как Виктор Красильников состоит в Международной федерации художников и Творческом союзе художников России. Большую поддержку по вступлению в эти организации оказал Народный художник СССР В.М. Сидоров. За последние годы участвовал во многих сезонных отчетных выставках, провел ряд персональных выставок в разных городах России. Две картины находятся в художественной галерее храма Христа Спасителя, одна работа - в собрании Вороновской галерее, а также в городах: Кашира, Мосальск, Юхнов, Малоярославец, Долгопрудный, Сасово и др.

За годы деятельности написано более 12 000 работ, которые находятся в разных уголках мира.




«Лучше нет родного края» персональная выставка Виктора Владимировича Красильникова

11 декабря (среда) 2013 года в 16:00 состоится открытие персональной выставки члена Союза художников России Виктора Владимировича Красильникова «Лучше нет родного края» (красный зал). 
В экспозиции будет представлено более 50 живописных полотен.
Вход на открытие – свободный.
Выставка работает с 11.12.2013 г. по 12.01.2014 г.








суббота, 16 ноября 2013 г.

Победители областной ежегодной выставки-конкурса имени Афанасия Куликова 2013


 
                        Диплом 1-ой степени (живопись)                                        Диплом 1-ой степени (скульптура)
                     СОБИНКОВ Владислав Михайлович                                           БЕЛОВ Валентин Михайлович
                           /Заслуженный художник РФ/                                                      /Народный художник РФ/
                 «Александра». 2013; картон, масло; 94х78                           «А. С. Пушкин». 2013; гипс, тон; 55х35х32

 Диплом 1-ой степени (ДПИ)
ГУСЕВА Марина Григорьевна /Член СХР/
Композиция «Времена года. Калуга». 2012; шёлк, холодный батик, ручная роспись, машинная стёжка; 95х77

Диплом 2-ой степени (ДПИ)
ЮРКОВ  Андрей Александрович /Член СХР/
Нож «Усольский». 2012; дамаск, перегородчатая эмаль с росписью, гранаты, медь, золочение; 25х40 

Диплом 2-ой степени (живопись)
ПРОСЕЦКАЯ Юлия Викторовна
«Чистые пруды». 2012; холст, масло; 120х100

Диплом 2-ой степени (графика)
СТРАХОВ Виктор Иванович /Заслуженный художник РФ/
Серия графических листов «Человек и шляпа». 2012; цветная бумага, чёрный карандаш; 27х25

Диплом 2-ой степени (ДПИ)
ГУСЛЯКОВА Галина Анатольевна /Член СХР/
Блюда из серии «Тень слепой луны». 2010; глина, глазурь, ангоб; 23х23

Диплом 3-ой степени (живопись)
БАУЭР Сергей Анатольевич /Член СХР/
«До весны дожили - год проживём». 2012; орг., холст, масло; 99х112

Диплом 3-ой степени (графика)
ЛЕСКИНЕН Татьяна Викторовна
«Ворота с колотушками». 2013; тонированная бумага, тушь, цветные карандаши; 20х30

Диплом 3-ой степени (ДПИ)
ЗАЙЧИКОВА Людмила Владимировна /член СХР/
«Венгерский натюрморт». 2012; сталь, горячая эмаль; 35х35

Премия ГБУК КО «Областной картинной галереи «Образ»
ЛОПАТКО Анатолий Анатольевич
«В старом саду» 2012; холст, масло; 60х80

Дипломанты. Гуслякова Г.А., Зайчикова Л., Гусева М., Собинков В.М., Просецкая Ю., Лескинен Т.В., Белов В.М., Страхов В.И., Лопатко А.А., Бауэр С.А.

http://www.art.kaluga.ru/news/?content=news&id=102

четверг, 14 ноября 2013 г.

Ближайшие мероприятия

21.11 (четверг) в 17:00. Устный журнал «Лад» в галерее «Образ».
1 страница: встреча с зам. министром культуры и туризма Коноваловым Павлом Вячеславовичем.
2 страница: рассказ учащихся школ о поездке в Англию по изучению английского языка.
3 страница: выступление ансамбля «Вечерний звон».

22.11 (пятница) в 14:00.
Открытие выставки работ Наталии Овсиенко в Хвастовичевской картинной галерее.

23.11 (суббота) в 16:00. Презентация книги Татьяны Савкиной «Эхо времен».
Украшают вечер музыкальные выступления:
- Алёна Бирюкова,
- группа «Зелёная улица»,
- KiaRa Анна Моисеева,
- Полина Колбовская и студия хореографии и фитнеса Натальи Залюбовиной "Dance for life".

среда, 6 ноября 2013 г.

IMP-ART

12 ноября (вторник) 2013 года в 16:00 
по адресу: г. Калуга, ул. Ленина, д. 103,
состоится открытие выставки невозможного искусства «IMP-ART».
Впервые в России.

Imp-art – сокращение от английского "impossible-art" – невозможное искусство, изображение невозможных, несуществующих в природе объектов, обман зрения.

Принято считать, что искусство имп-арт, как и оп-арт (оptic-art) пришло к нам с запада. Многим знакомы имена Вазарели, Жос де Мея, Мондриана. Это признанные в Европе художники, работавшие в направлении имп-арта и оп-арта.

Однако русские художники В. Татлин, А. Экстер, Л. Попова, Э. Лисицкий, А. Родченко отдали дань в своем творчестве этому виду искусства и создавали свои картины, декорации, объекты, плакаты в стиле имп-арт и оп-арт одновременно с своими зарубежными коллегами.
Знаменитый на весь мир московский художник-кинестетик Вячеслав Колейчук, персональной выставкой которого, открылся в 2012 году отреставрированный Московский Планетарий, продолжает с энтузиазмом и успехом работать в этом направлении до сих пор.

Однако, искусство имп-арта и оп-арта (optic-art) возникло не в XX или XIX веке, и даже не в XVII, когда художник Андрео Поццо, расписывая купол церкви иезуитов в Вене превосходно воспользовался приемом «обмана зрения». Еще около 1470 года итальянские живописцы расписывали стены и своды с использованием закона перспективы и увеличения пространства. Этим законом активно пользуются в наше время дизайнеры и художники, оформляя современные интерьеры.

Уже на древних римских фресках и византийских иконах XIV-XV в.в. можно найти элементы имп-арта: в стремлении постичь окружающий мир, человечество издревле интересовалось невозможными объектами.
Игра воображения и логики, загадки и обманки, зашифрованные послания с приглашением в мир таинственный, фантастический - не мог пройти мимо этих удивительных вещей Величайший Мистификатор XX века Кинематограф. Только один пример: в фильме «Начало» Кристофера Нолана герои поднимаются по бесконечной лестнице Пенроуза.

Как и вначале 20-го века в наши дни многие компании используют в своей рекламе и в логотипах элементы имп-арта. Например, всем известный логотип автомобильной компании Renault - невозможный объект.

Однако, не стоит думать, что имп-арт- это только игра логики. Это настоящая высокая живопись, фотография, digital art. На выставке можно будет получить истинное удовольствие от созерцания живописи, графики, фотографии, скульптурных объектов, художественной эмали.

В том числе от красочных, теплых, солнечных, картин художника Мухадина Кишева (Россия- Испания, серия «Тоннели жизни»), загадочных, метафизических, философских работ организатора выставки художника Евгения Матько. Элементы имп-арта Евгений Матько интегрирует в живописные полотна, эмали, в роспись часовни. Сюжеты на библейские темы, выполненные в стиле имп-арт -излюбленный момент в творчестве художника.

На выставке будут представлены работы Константина Худякова из серии «Искусство высокого разрешения. Буквы русского алфавита».

Объекты Вячеслава Колейчука - эстетически элегантные, мистически красивые предстанут в залах галереи «Образ». Кроме того, на открытии выставки можно будет услышать как красиво и необычно звучат некоторые из его объектов. Вячеслава Колейчука сам покажет, как извлечь их них магические звуки.

Фрактальная фотография московского фотографа Виктора Рибаса заворожит зрителей непрерывно меняющимся красочным изображением.

Экспонируются на выставке фотографии Максима Киреева («Iron Dreams»), Констатина Маркова («Урбанизмы») выполненные в оп-арт стиле.

Организаторы постарались показать работы как можно более широкого круга художников, работающих в стиле имп-арт и оп-арт.

Открытие выставки будет сопровождать игра на необычном музыкальном инструменте - терменвоксе, изобретенном в 1918 году русским ученым Львом Терменом. Сыграет на нем внук изобретателя Петр Термен. Во время игры на терменвоксе исполнитель не касается инструмента, полностью полагаясь на свой слух - такая конструкция терменвокса. На терменвоксе можно исполнять любую музыку, классику, джаз, воспроизводить разнообразные звуки - от пения птиц до самых необычных, фантастических, что активно используется в кино, театральных и цирковых спектаклях.

Международная «Имп-арт» выставка будет проходить с 12 ноября по 8 декабря 2013 года.







Кроме того, 8 ноября (пятница) в 15:00 состоится вручение премий им. Афанасия Куликова и закрытие выставки.

среда, 23 октября 2013 г.

Концерт солиста группы «Пламя» и «Самоцветы» Виктора Аникиенко

27 октября (воскресенье) в 15:00 состоится концерт солиста группы «Пламя» и «Самоцветы» Виктора Аникиенко, посвящённый 95-летию ВЛКСМ. Концертная программа 1 ч 40 мин. Приглашаются комсомольцы разных лет и все желающие. Вход 50 р.


Обложка альбома В. Аникиенко 2011 г. "О любви, о России..."

Ежегодная «Областная итоговая выставка-конкурс» им. Афанасия Куликова.

22 октября во вторник в 16:00 открылась ежегодная «Областная итоговая выставка-конкурс»
им. Афанасия Куликова.

С 1999 по 2013 годы прошло 14 выставок. Выставка проходит под патронажем Министерства культуры Калужской области.

В выставке принимают участие 65 художников. Из них 33 членов Союза художников. В том числе: Белов Валентин Михайлович – Народный художник России, Собинков Владислав Михайлович – Заслуженный художник РФ и Действительный член Петровской академии, Духанова Татьяна Анатольевна, Страхов Виктор Иванович, Денискин Валентин Михайлович – Заслуженные художники РФ.

В экспозиции представлено около 150 произведений живописи, графики, декоративно-прикладного искусства и скульптуры.

По итогам выставки художникам вручаются 10 ежегодных денежных премий. Вручение премий состоится 8 ноября в пятницу.

Выставка проходит с 22.10.2013 г. по 10.11.2013 г.

Гусева М. Г. Член СХР
Композиция «Времена года. Калуга. Осень»
Шёлк, хол. батик, ручная роспись, машинная стёжка, 2012 г., 95х77

Родионова С. А. Член СХР
«Подсолнухи»
Х., м., 2013 г., 60х70

Просецкая Ю. В.
«Воспоминания о лете»
Х., м., 2010 г., 120х100

Мареева И. В.
«Вишенка»
Х., м., 2013 г., 40х50 



Коробкова А. Е.
«Игрушки»
Бум., цв. кар., 2013 г., 75х68 



Официальный сайт Городской Управы Калуги

пятница, 11 октября 2013 г.

Выставка-конкурс имени Афанасия Куликова

14 октября (понедельник) с 12:00 до 15:00 будет производиться приём работ на выставку-конкурс имени Афанасия Куликова.

Условия приёма: от членов Союза художников - не более 3-х работ (выбирает выставком).
От не членов Союза художников - не более 2-х работ (выбирает выставком).
Работы не позднее 2010 года создания на свободную тему.
Работы ОБЯЗАТЕЛЬНО оформляются в багеты с креплениями для развески самостоятельно (как крепить крепления: http://vk.com/album-48063790_180923855).

Открытие выставки состоится 22 октября (вторник) в 16:00, будут вручаться премии победителям. Всего 10 премий в 4 номинациях: живопись, графика, ДПИ, скульптура.

Выставка продлится до 10.11.

Куликов Афанасий Ефремович (автопортрет, 1915)

Бизнес-эго

Работает проект «Бизнес-эго» - фотовыставка творческих женских портретов (красный зал). Выставка работает с 7.10 по 20.10.






среда, 11 сентября 2013 г.

Наталия Овсиенко



      Наталия
      Овсиенко

          член Союза художников России
          член Творческого Союза художников России
          почетный член Российской Академии художеств









Наталия Овсиенко родилась в Республике Башкортостан, в городе Стерлитамаке. Творчество и любовь к изобразительному искусству волновали ее с детства. Однако, первое образование получила в Москве, окончив МВТУ им. Н. Баумана, по профессии инженер-системотехник. Многие годы жила и работала в разных городах и странах. Оказавшись вдали от Родины, во время длительной командировки в США, в другой непривычной для себя культурной среде, Наталия особенно остро почувствовала влечение к творчеству и начала посещать курсы Нью-Йоркской академии художеств. Именно в Нью-Йорке, в 1999-2000-х годах с большим успехом прошли первые персональные выставки автора. Эти годы стали отправной точкой в процессе сложного пути становления Наталии Овсиенко как художника.

Вернувшись в Россию, не довольствуясь приобретенными знаниями, художница продолжила обучение. Наталия окончила Институт переподготовки и повышения квалификации при Московском государственном университете им. М. В. Ломоносова по специальности культурология, а позже – Московский государственный гуманитарный университет им. М. Шолохова – факультет изящных и визуальных искусств по специальности изобразительное искусство.

Наталия Овсиенко никогда не останавливается на достигнутом. Добилась больших успехов, объединив дарованный ей природный талант с огромным повседневным трудом. Её путь в искусстве сложен, полон исканий, но освещен радостью вдохновенного творчества.

В 2002 году Н. Овсиенко вступила в Творческий союз художников России, а в 2013 году стала членом Союза художников России. Она лауреат многочисленных конкурсов художественного творчества, дипломант V и VII Московского международного фестиваля искусств «Традиции и современность».

В 2012 году награждена Медалью «Достойному» Российской академии художеств. В 2013 году избрана Почетным членом Российской академии художеств и награждена нагрудным знаком Министерства культуры Российской Федерации «За вклад в Российскую культуру». В 2013 году добавились выставки в Лондоне, Женеве в ООН. В настоящее время часть работ Наталии Овсиенко участвует в Смоленске в большой выставке, посвященной "Истории Православия на Руси".

Участник более 34 выставок живописи (из них 19 персональных), с успехом прошедших в США (Нью-Йорк), Франции (Париж), Швейцарии (Женева), Индии (Мумбаи, Пуна), Казахстане (Алматы), Великобритании (Лондон), России (Москва, Рязань, Нижний Новгород,  Уфа, Стерлитамак, Салават, с. Воскресенское, Липецк, Боровск, Малоярославец, Смоленск). Награждена дипломом Комитета Республики Башкортостан по делам ЮНЕСКО. 

Работы художника находятся в собраниях государственных художественных музеев (Рязани, Липецка, Стерлитамака, Салавата, с. Воскресенское), а также в частных коллекциях России, США, Индии, Греции, Украины, Швейцарии.

Значительное место в биографии художника занимает детское творчество, которому было посвящено много лет. Детская изостудия «Воображение», созданная еще в Нью-Йорке, получила продолжение и в России. По словам художника, может быть, поэтому «любовь к детям, их творчеству и игрушкам вдруг превратила меня в коллекционера кукол в народных костюмах. А потом и в моих работах куклы стали все чаще играть роль молчаливых моделей в тематических натюрмортах». Куклы в национальных костюмах привозились из разных городов нашей Родины и разных стран мира, где удалось побывать не только художнику, но и ее друзьям. Это были и сувенирные, и авторские куклы, воплотившие в себе национальные особенности различных регионов. В результате коллекция достигла такого уровня, что появилась идея показать ее широкому зрителю. Уже не первую выставку они с успехом сопровождают живопись в разных залах картинных галерей нашей страны и за рубежом, придавая особое настроение таким экспозициям.

В последнее время Наталия Овсиенко стала осваивать еще один вид декоративно-прикладного искусства – керамику. Больше всего ее увлекает создание из фаянса и шамота образов представителей разных народов, населяющих нашу планету, как продолжение любимой темы кукол в национальных костюмах. На выставку в Калуге художница привезла несколько работ, навеянных российскими мотивами. 

 


                                                               Русская красавица.                                         Русский парень. 
                                              2013 г. Фаянс, ангобы, глазурь. 21 см            2013 г. Фаянс, ангобы, глазурь. 24 см

Встречи с работами Наталии Овсиенко наполнены истинной радостью и праздником. Она не скованна условностями, не боится рисовать и писать, как видит и чувствует окружающий её мир. Этот мир наполнен теплом и искренностью живописного очарования. Министр иностранных дел Российской Федерации Сергей Лавров в Благодарственном письме к одной из выставок отметил: «...Ваша индивидуальность не теряется в поисках стиля. В памяти остаются ощущения добра и проникновенности от картин, насыщенных нежными и элегантными тонами. Ваше творчество, несомненно, заслуживает уважения и внимания...».

Каждая из картин Наталии по-своему интересна, потому что сочинена, продумана и пережита. Все произведения выполнены с уважением художника к своему зрителю и передают ее любовь и самоотверженное служение искусству.

Такое отношение автора к тем, кто придет на вернисаж, не будет незамеченным и, мы уверены, что работы Наталии Овсиенко найдут своего зрителя и почитателя.